La dirección del FOTOMUSEO – Museo Nacional de la Fotografía, dando continuidad a su misión de divulgar los grandes valores de la fotografía internacional, ofrece en esta ocasión a los habitantes de Bogotá y a quienes nos visitan, la obra de uno de los artistas de la fotografía más destacados en Europa y particularmente en España, por su talentosa manera de pensar y componer su trabajo con puestas en escena que lo aproximan a los artistas más reconocidos de la pintura universal.

“La imaginación al poder” era el leitmotiv que en mayo del 68, desde París, viajaba por el mundo y con certeza aterrizó, como un hada inspiradora, sobre la cuna de Eugenio Recuenco, que en ese mes nacía en Madrid, para llenar su mente de lucidez, creatividad y esplendor.

Sus imágenes conforman espacios oníricos, que se traducen en asombrosos escenarios cargados en ocasiones de un humor duro, o intencionalmente perversos, con atmósferas que recrean situaciones exuberantes en detalles y escasos puntos de luz, trasladándonos de la pintura Barroca holandesa al Surrealismo. Sin embargo, al hablar sobre su obra, Recuenco reconoce que su trabajo ha sido influenciado por artistas anónimos pero también, de manera especial, por Javier Valhonrat, ese otro gran artista de la fotografía española.

Como estudiante de bellas artes fue alumno de la reconocida maestra de la fotografía española, Cristina García Roderos, quien precisamente estuvo en Bogotá en febrero del año pasado, en camino hacia la costa colombiana para registrar, a su manera, el Carnaval de Barranquilla. En sus dos conferencias, dictadas en la Universidad Nacional y en la Universidad Central, nos sedujo con el relato de sus experiencias y con una amplia muestra de su trabajo fotográfico.

La capacidad de Recuenco para impactar y conmocionar con su estética lo ha convertido, según la crítica internacional, en el heredero natural del espíritu de los grandes maestros de la pintura clásica española, como Goya, El Greco y sobre todo Zurbarán. Del mismo modo, esas imágenes nos remontan a Caravaggio y, más cerca de nosotros, en la primera mitad del Siglo XX al maestro belga René Magritte.

Recuenco sostiene que con el decorado y los escasos puntos de luz que da a la ambientación de sus imágenes, refuerza su similitud con la pintura clásica; y a partir de esos decorados sublimes, nos traslada, también, hacia ambientes teatrales, o a los cuentos de hadas, cuando no, a la estética de los comics norteamericanos que en nuestra infancia nos capturaron la mente.

Por encima de las influencias mencionadas, su obra tiene un sello absolutamente personal y, en esa búsqueda de lo propio, cuenta que se divierte más en la producción de la fotografía -para que todo salga a la medida de sus deseos-, que en la toma de la imagen misma. No busca lo original por lo original sino plasmar en la imagen su sensibilidad con un lenguaje tal que no pueda permanecer indiferente quien contemple en su obra esas puestas en escena dramáticas y místicas, cargadas de belleza, irrealidad, provocación, placer y poesía; mezcla de lo maravilloso con lo siniestro. No es casual que por su creatividad, Versace definió su estilo como arte “cinematográfico” y hoy es el fotógrafo más solicitado por directores de arte y creativos de agencias de publicidad en distintos lugares del mundo.

Además del trabajo que aquí comentamos, es fotógrafo de moda y publicidad para grandes marcas, y ha presentado diversas exposiciones en galerías y museos de España. Resaltamos la muestra “Tras el espejo” en el Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, en el BAC (Barcelona Arte Contemporáneo), en la Galería ABC del Salón ARCO, en donde obtuvo el primer premio de fotografía; sin olvidar la exposición en LA SANTA (Espacio experimental de creación contemporánea) de Barcelona. Por su obra “Concepción, Parto, Juego y Educación” (Circuit 2003), recibió el premio ABC de la fotografía. Las fotografías para la marca Playstation le dieron los Leones de Oro y Bronce en Cannes Publicidad 2005.

Ante el privilegio de presentar a este Maestro de la imagen, el FOTOMUSEO agradece a la Embajada de España en Colombia y a su Agregado Cultural señor Rodrigo Campos, a Catalina Ramírez, Secretaria de Cultura y Turismo del Distrito y a María Clemencia Pérez, Directora de Arte y Patrimonio de la misma entidad por habernos apoyado para desplegar esta muestra; a Enrique de la Rosa Baena y Marcela Carrasco, presidentes de REDEBAN MULTICOLOR y MASTERCARD respectivamente, a Francisco Valderrama, gerente general de EPSON y a Darío Ferrer, gerente general de EUCOL, colombianos convencidos de que son la educación y la cultura las que llevarán a los colombianos a las cumbres de la democracia; a GRAVITAS y RADIÓNICA por su apoyo en medios, a Germán Arrubla por facilitarnos el espacio de VINACURE para ofrecer una calurosa bienvenida a este gran artista español y a la Maestra Margarita Monsalve, Directora de la Especialización de Fotografía de la Facultad de Artes de la UNIVERSIDAD NACIONAL, generosa cómplice de este proyecto.

GILMA SUÁREZ
Directora
FOTOMUSEO